Zaboni cap.I

''(...)Meu trabalho é carregado de conhecimento, memórias e vivencias próprias... são conhecimentos diversos que foram se agregando aos poucos com tal idéia. Á esse respeito o autor diz que ‘tudo o que é suscetível de conhecimento é passível de ser formulado em pensamento do tipo matemático’ (p.13)
Não sei se é por ainda ser muito imaturo, não consigo colocar meu trabalho ainda em formas do ‘tipo matemática’, por assim dizer. Ele ainda está no campo da intuição, da subjeção, estou em um processo para fazer com que, aos poucos, ele possa alcançar tal formula.
Zamboni segue dizendo que tanto a arte quanto a ciência tem características de experimento, busca, pesquisa... sendo que a ciência busca explicação em leis universais e “a explicação artística é extremamente particular, não passível de grandes generalizações, mas mesmo assim transmite invariavelmente mensagens de natureza bastante ampla” (p.21).(...)''
infelizmente não pude ir na ultima aula de sexta ....
acordei super mal e de noite fui para no hospital ...
fiquei puta por que tinha suado pakas pra fazer o trabalho e deixar bunitinho ...
e nme fui ...
tinha tantos coisas pra falar pro tio. Gil , a respeito do meu trabalho e das novidades da minha prosa com o meu orientador ....
srrsrs
ficará pra próxima semana ....
rrss

cap. 1 OK!

Acabei de ler o capitulo I do livro de ZAMBONI 'A pesquisa em arte' .. fiz um resumo e extrai trechos que cabem na minha pesquisa, frases, conceitos ou citações que se enquadram no momento com o meu trabalho ... porém me apossarei, por hora, de um resumo muito bom , que encontrei aqui na net , feito por uma jornalista e doutoranda em artes cênicas da ufba/ppgac.


No capítulo um de seu livro A pesquisa em arte, Silvio Zamboni trata das relações entre arte e ciência. Na primeira parte do capítulo, intitulada Arte e ciência como conhecimento, o autor começa por analisar a divisão do conhecimento humano, a partir de Descartes, em quatro conceitos básicos:
1. Evidência;
2. Divisão;
3. Ordem;
4. Enumeração.
Logo após ele faz um breve passeio por filósofos, citando Bacon, que pensou um método experimental, indutivo, empírico; Galileu, que utilizou a matemática para a física e Newton, que uniu Bacon e Descartes.
Zamboni condena a divisão do pensamento em sub-áreas, pois tira a amplidão do conhecimento. Ganha-se em profundidade, mas é reducionista. Para o autor, o encontro do racionalismo ocidental com o pensamento intuitivo oriental como o I Ching, afinou a ciência em relação à teoria da relatividade, à descoberta quântica, fazendo com que o cartesianismo não mais respondesse a novas questões.
Mais adiante o autor toca na questão do modernismo, relacionando-o com o experimentalismo. Algo como um conjunto progresso-descoberta-experimento. Neste momento Zamboni insere a discussão sobre arte, também, como uma espécie de ciência experimental, citando o pensador Max Bense, que afirma isso em seus estudos. O autor chega a dizer que “a arte não contradiz a ciência, todavia nos faz entender certos aspectos que a ciência não consegue fazer” (ZAMBONI, 1998: p.20).
O autor segue dizendo que tanto a arte quanto a ciência tem características de experimento, busca, pesquisa, sendo que a ciência busca explicação em leis universais e “a explicação artística é extremamente particular” (ZAMBONI, 1998: p.21).

Na segunda parte, intitulada Intuição, intelecto e criatividade em arte e ciência, o autor faz paralelos com a funcionalidade do cérebro, dividido entre lado direito, intuitivo, sensitivo, e esquerdo, racional. Zamboni escreve que tanto o cientista quanto o artista utilizam os dois, nunca somente um. Raciocínio e intuição estão conectados, e funcionam das conexões entre razão e sensibilidade, às vezes estimulando mais um, às vezes outro; Jung, Bergson e outros vão mostrar a importância da intuição, que pra Jung está no nível do inconsciente.
A idéia entra no âmbito do racional para se materializar, através da “linguagem, sejam palavras, fórmulas ou símbolos” (ZAMBONI, 1998: p.29). Trabalho criativo = “momentos criativos (intuitivos), seguidos de ordenações racionais” (ZAMBONI, 1998: p.29).
Tanto arte quanto ciência podem trazer algo de novo, segundo o autor. Fundamentados em algum padrão preexistente, um novo ordenamento já é um ineditismo. Vale ressaltar o valor dado por Zamboni ao insight, a descoberta através da intuição e da sensibilidade que pode trazer algo de inédito, mesmo que a partir de uma base já descoberta.

O paradigma em arte e ciência é sobre o que trata a terceira e última parte do capítulo. A partir da questão tratada anteriormente, Zamboni busca definir dois períodos distintos nas ciências. Um período de ciência normal, com pequenos atos criativos, solução de quebra-cabeças, intenção de preservar padrões; e um período de revolução científica, onde há uma tensão de regras e leis, criatividade, intuição e experimento. Este período geralmente sofre uma não aceitação inicial devido ao choque de conceitos. Contudo, após as leis serem confirmadas, aceitas, correm o risco de ficarem marginalizados aqueles que não a aceitam.
Relacionando novamente com a arte, Zamboni vê muitas semelhanças com ciência na sua sistemática de surgimento e ruptura: períodos históricos parecidos, conceitos e quebras de padrões parecidos. Muitas vezes, as revoluções da arte e da ciência não soam identificáveis logo, bem como podem ser identificadas a posteriori.
Falando das revoluções artísticas, o autor fala que as mudanças, talvez por seu caráter mais subjetivo, tenham sido, em alguns momentos, “mais traumáticas e difíceis” do que nas ciências. Ele conclui dizendo que, no período da revolução, os revolucionários pagam um alto preço, mas depois de estabelecidos os novos paradigmas, os que ficaram pra trás acabam sofrendo por anacronismo.
Para Zamboni, nas ciências, o referencial histórico perde mais o seu valor por ser “ultrapassado”, enquanto nas artes, segundo ele, é fundamental um referencial histórico para a formação e consciência do artista.
Após questionar o pós-modernismo como crise e esgotamento do modernismo ou novo paradigma, o autor vai falar sobre o processo de acumulações de conhecimento num determinado paradigma, e dizer que no processo criativo, “uma acumulação não só em termos técnicos como também em termos intelectuais” enriquece a arte.
O texto encerra com uma reflexão sobre as inovações tecnológicas. Elas afetam a arte e a ciência, mas, enquanto na ciência a tecnologia está a serviço e criada para, a arte se utiliza da tecnologia apropriando-se de suas funções para outras finalidades, conclui o autor. Não há objetivamente um “desenvolvimento de tecnologias específicas para serem utilizadas em arte” ((ZAMBONI, 1998: p.40).
Relativizando seu valor e finalizando, Zamboni diz que a tecnologia não mudou paradigmas; serviu para comprovar teorias, na ciência, e como recriação, ferramenta criativa na arte.

Resumo do capítulo um de Silvio Zamboni in: ZAMBONI, Silvio. A pesquisa em arte, um paralelo entre arte e ciência. Editora Autores Associados, Campinas, SP, 1998.

Prosa boa ...

Estava aguardando a confirmação da efetivação do professor Wendel- meu querido orientador- para poder conversar mais seriamente com ele ...
como o prof. Gil já havia comentado antes , era bom cada um já ir 'paquerando' com o seu orientador ... e hoje joguei uns charminhus para o tio Wendel ... hahahaha
bom , brincadeiras a parte , posso dizer que estou beeeeeeeeeeeem mais tranquila depois da prosa que tive com ele ....
depois da aula de fotografia II, resolvi relatar ao prof. quais eram as minhas ideias para o meu trabalho de conclusão de curso ...
não estou fazendo nenhum sigilo quanto o que será esse tal trabalho , mas também não quero colocar todas as cartas na mesa ... ainda tenho aquele lado artista/egoísta bem evidente....
enfim ....esclareci bem direitinho para ele, TUDO nos mínimos detalhes, desde as primeiras ideias totalmente turvas e confusas até a ideia compacta que surgiu depois de muito pelejo e noites de insônia...
ele A D O R O U a ideia , fiquei tão feliz ... ele ainda me deu ideias que podem tanto servir como um plano B como serem agregadas ao trabalho já pré-moldado...
são luzes diferentes que podem agregar um peso maior no sentimento e/ou expressão que eu quero passar.... e nessa conversa resolvi agregar de forma definitiva a figura do homem em meu trabalho , será um casal , o que me remete a ideias tidas nos 1°s semestres ...
trabalharei com a minha memoria pessoal e todas as minhas vivências, dramas, sucessos e desencontros...
em relação a isso ele deu a dica de procurar ver se é possível fazer um ensaio com um casal contorcionista, o que inicialmente pode ser um tanto quanto complicado, mas que tentarei realizar...
assim com o consentimento, o agrado e a assinatura em baixo do tio Wendel, começarei de fato a fotografar ensaios voltados para o meu TCC ... antes tirava apenas fotografias para exercitar meu olho clínico e para melhorar meu desempenho com fotos de qualidade, independente do tema...
a partir de hoje tirarei fotos direcionadas ao corpo ....
estou muito muito muito animada ... acho que as aulas de metodologia não serão mais tão angustiantes ....


ps. procurar artistas/pensadores que valorizam o corpo como expressão maior...
ps². fazer o resumo do Zamboni
ps. ler o livro do ZAMBONI e fazer uma relação com o cap 1 e o meu trabalho ...

minha Mini Lomo



Minhas pretensões de efetiva-lo são...

Pretendo inicialmente me familiarizar melhor com a camera analógica, procurar cenários e modelos aptos a concretizar minhas ideias.
Elaborar vários outros ensaios e tentar repetir de forma mais planejada o ensaio feito no Teatro José de Alencar com 'As Bailarinas' .
Fazer mais experimentos com pintura e testar tipos diversos de tintas para obter resultados satisfatorios.
Procurar molduras antigas e bem trabalhadas.
Fazer várias prévias, ouvir opiniões, procurar artistas e ...
PESQUISAR
PESQUISAR
PESQUISAR .....

O meu projeto oscila entre ... já fiz ... já li ...

Ele oscila entre a fotografia e a pintura.
Em relação a isso já fiz alguns estudos em ambas as técnicas.
Em pintura elaborei alguns estudos pilotos , baseados em obras de pintores sugeridos pelo professor Pacelli em Pintura V e fotografias encontradas na Internet que servem de inspiração também para a elaboração das fotos autorais.
Para conseguir realizar tais fotos comprei 2 cameras, 1digital e outra analógica para experimentações.
Fiz um ensaio para a cadeira de Fotografia I, onde tentei elaborar um cenário com personagens que ficassem o mais próximo da minha proposta para o TCC , onde foi chamado de 'As Bailarinas'; esse ensaio serviu para ver que imprevistos acontecem e que é sempre bom ter um plano B.
Alem dos textos soltos que vi sobre fotografia e pintura na Internet em sites diversos ao longo do curso, li um livro que foi passado em Historia da Arte III , intitulado ' A reprodutibilidade técnica', trechos do livro ' O meio como ponto zero', livros de fotografia e textos soltos na bolsa de pesquisa relacionados a elaboração e
desenvolvimento de TCC's também serviram de grande ajuda para clarear as ideias bem turvas que vinha tendo desde o começo do curso.

O meu TCC NÃO é ....

Fica difícil neste momento estabelecer o que não seria o meu TCC se eu não tenho plena certeza a respeito do que ele seja...
Mas tomando por base ideias soltas que venho tendo , a única coisa que posso afirmar com plena certeza é que ele não é uma monografia e nem tão pouco é coisa simples de se elaborar.
O meu trabalho não é desenho nem gravura , não é impessoal, nem insensível.
Posso dizer que não se trata de algo de outro mundo , que vá inovar o circulo artístico , mas também não chega a ser algo clichê, patético e/ou comum.
Para mim não é um trabalho feito apenas com o intuito de me formar , também não é um trabalho no qual pretendo através dele entrar para o mercado comercial das Artes, e por sinal ele NÃO é comercializavel.
Não é algo coletivo, não é imoral, não chega a ser abstrato, nem tão pouco renascentista; ele não emprega apenas uma técnica e não vai deixar de exigir muito suor, muitas noites de sono e varias refeições perdidas...
Meu TCC não é algo que esteja acabado, ele ainda se constitui de varias reticencias, como as que se segue ...

ninguem merece ...

acordei as 7 com uma baita dor de cabeça e com as 3 questões pairando sobre ela ....
algumas ideias me veio , outras foram descartadas e acho que cheguei a um consenso de qual caminho trilhar nesse meu trabalho ....
na minha cabeça esta tudo muito lindo quero ver a pratica se vai ficar assim perfeitinho ...
muita transpiração vai ser ...
mas dizem que ser artista é assim :

99% criação e 1% transpiração

é , até agora tenho sofrido muito com essa tal criação ....
eu estava muito feliz por ter recebido minha linda 'Diana mini', por ter estabelecido uma meta e por achar que as questões a partir dai ficariam bem mais fáceis de serem resolvidas... futriquei logo cedinho o meu guarda roupa e peguei todos os meus bloquinhos com anotações desde o 1° semestre ... pude rever algumas ideias até bem interessantes que tinha sobre a elaboração do meu TCC , mas inviáveis para os dias de hoje ...
SIMPLICIDADE é a palavra da vez ... e não posso de maneira nenhuma me desviar disso ...
mas eis que surgi um drama na minha vida :
descobri que minha bolsa de pesquisa vai ate o fim desse mês e que não tenho mais salário a receber ...
isso tirou todas as minhas pequenas alegrias ....e as minhas respostas inspiradoras se esvaíram da minha cabeça ...
era só o que me faltava ....


chegou ...

minha maquina fotográfica mini chegou ... ela é liiiiinda ...
veio em uma caixa enorme da sedex cheia de livrinhos com fotos massas , pra poder me inspirar e começar a dar meus primeiros click's ...

bom sabr ...

eu aqui acabando de dizer que estava pensando muito sobre a tal das 3questões , já quase me descabelando e me sentindo uma inútil, quando uma amiga me manda uma mensagem pelo msn assim :

[13:11] a. : maaaah, como diabos eu vou escrever sobre o meu tcc se eu nem sei como ele vai ser!


hahahaha ... eh tão bom saber que não sou a única a ficar louca com isso ...
acho que ao fim todos estaremos loucos , mas dessa vez de verdade ...
pressão a mil ...
acho que é essa intenção ... só pra ver se a gente acorda e se toca que NÃO TEMOS MAIS TEMPO!!! ...
AIMEUDEUS ...
a coisa tem que sair agora ....
vou ver o que posso estar fazendo a respeito das 3questões ...
espero consegui escrever pelo menos 3 linhas de cada ....e alguma coisa que faça pelo menos algum sentido
preocupada com as 3perguntas ....
estou pensando muito seriamente ....
acho que não devo responder antes de pensar muito ....

Fotopintura






Outros Nomes

Photo-peinture; Photography on canvas

Definição

Processo inventado por André Adolphe Eugène Disdéri (1819-1889/90) em torno de 1863, a fotopintura é obtida a partir de uma base fotográfica em baixo contraste - que tanto pode ser uma tela quanto uma imagem sobre papel - sobre a qual o pintor aplica as tintas de sua preferência, geralmente guache, para o papel, e óleo, para as telas. Essa técnica apresenta a vantagem de dispensar a exigência de grande talento do pintor para o difícil gênero do retrato, transformando-o na maior parte dos casos num mero colorista, ao mesmo tempo que libera o cliente das fastidiosas sessões de pose exigidas pela pintura tradicional. Já em 1866 encontramos os primeiros praticantes deste processo no Brasil, que era denominado nos países de língua inglesa de photography on canvas.


fonte: itau



Por uma falta de artigo eu quase cometo um erro desastroso ...
meu trabalho não é FOTOPINTURA
meu trabalho é FOTO E PINTURA ...
bom , pelo menos eu me corrigi a tempo ...
rsrsrs

algo assim ...





questionamentos soltos

pessoas
mulheres
crianças
moda (?!?)
lúdico
surreal
as fotos terão efeitos digitais - photoshop, corel draw, etc- ?!? (ver orkut do 'junior')
qual será o material utilizado na pintura???
terá partes em 3D??/
se for moda a pintura pode ser colagens com tecidos , mas de uma forma que não lembre trabalhos passados de outros alunos...essa pintura será real ou abstrata? quase certeza ser abstrata, mas como elabora-la? a partir de que imagens distorce-la? pode ser a partir da própria distorção da foto ....
o cena´rio, será criado ou será natural?
um cotidiano talvez...
circo?!?
NÃO PODE TER BALÕES , justificativa: essa ideia tá muito 'impreguinada' na cabeça, preciso esquece-la para poder pensar em outras coisas ...
voltar a pesquisar o tema dos '5SENTIDOS'???

#1 : O meu TCC NÃO é ...

  • monografia
  • SIMPLES
  • monótono
  • clichê
  • sem graça
  • desenho
  • gravura
  • normal
  • renascentista
  • impessoal
  • escultura
  • impressionista

i like this :





pesquisando fotos interessantes para poder ter inspiração ...

Primeira aula

Hoje acordei bem cedo , mas tinha em mente que não teria aula , pois por conta das defesas de TCC as aulas estavam meio paradas...
mas a surpresa foi que teve sim aula , e que aula!!!
essa cadeira é -creio que não só para mim - um bicho de 7cabeças , pronto pra me devorar ...
rsrsrs
até parece que foi ontem que entrei no cefet conheci um bando de gente perturbada e louca por arte ...
agora me vejo sentada na frente do prof. Gilberto tendo que responder a seguinte questão:
"Qual é o tema do seu Trabalho de Termino de Curso?" ou seja = TCC
heim ?!?
o0
tudo bem, desde o primeiro dia alguns professores e veteranos me instruíram a já ter uma base do que eu iria apresentar na minha defesa ...
eu sempre trabalhei com pintura e por isso tenho maior intimidade com tal , sempre gostei de fotografia e por isso gostaria de trabalhar com tal ... e por que não as duas??? a minha base sempre foi essa :
PINTURA + FOTOGRAFIA
OU
FOTOGRAFIA + PINTURA ...
nesse caso a ordem dos fatores altera sim o produto ...
mas agora faltando menos de 1ano para a minha apresentação final eu vejo que ainda não sai dessa base ...
vejo que tenho por a+b que ter algum conteúdo de 'sustancia' para ai sim poder responder a essa questão ...
apresentações foram feitas como mera formalidade, já que todos conhecem todos ...
acho que aquela frase cabe bem :
'uma mentira vira verdade se repetida incessantemente...'
e foi isso que o professor fez:
repetiu
repetiu
e repetiu essa pergunta vaaaaaaaarias vezes ao longo da aula ...
confesso que estava pra chorar e meu coração estava pra escapar da boca .. teve até uma hora que pensei em sair da sala e deixar para enfrentar esse bicho em um outro momento, um dia talvez que eu não estivesse com tanto medo como estava ...
percebi que eu não era a única no barco das incertezas ...
e isso foi de certo modo um alivio ...quase 100% dos presentes amigos tinham DUVIDAS, QUESTIONAMENTOS, MEDOS, e outras tantas coisas nada bem vindas em tal situação ...
estávamos todos enfim, pisando num terreno estranho e desconhecido ...

me convenci por fim que era isso , meu tema foi e sempre será - mesmo tendo ainda pulgas atrás da orelha – FOTOPINTURA

e só para curtirmos um pouco melhor no carnaval o professor deixou 3 lindas questões a serem 'respondidas' :


  1. O MEU TCC NÃO É...
  2. O MEU PROJETO OSCILA ENTRE.... JÁ FIZ ... JÁ LI ...
  3. MINHAS PRETENSÕES DE EFETIVA-LO SÃO ...

bom pelo menos terei um feriado enoooooorme para TENTAR responde-las ...
aimeudeus



Pedido feito ...


finalmente resolvi fazer o pedido da minha 'Diana Mini' ...
fiquei um pouco apreensiva , mas como ainda não tenho certeza de como irei executar meu trabalho de conclusão de curso , creio que essa lomo servirá pelo menos de inicio como base para fazer minhas primeiras experiências...
mesmo a lomografia não sendo o meu foco acho que poderei obter bons resultados através dela ...
tenho leves pinceladas sobre meus primeiros experimentos...
o dragão fashion está chegando e espero fazer bom proveito dela por lá ...